《灰姑娘》开演前，马林斯基演员带领观众跳起广场舞

“第一次在中国看到广场舞，很多人跟着旋律跳，那么整齐，不可思议。”俄罗斯马林斯基芭蕾舞团团长尤里·法季耶夫说。11月25日中午，马林斯基艺术节在上海大剧院开幕前，俄罗斯艺术家与上海观众来了一次有趣互动：青年编导、独舞演员尤里· 斯梅卡洛夫与同事们带领上海观众在上海大剧院正门广场跳起 “广场舞”。

马林斯基演员带领上海观众跳起了融合多种元素的“广场舞”。

说起组织此次活动，不得不提中国广场舞影响力，去年马林斯基剧院中国巡演，各个城市随处可见的广场舞吸引了很多俄罗斯演员，斯梅卡洛夫由此获得灵感，在广场舞中融入芭蕾、现代舞元素，创作一段幽默又接地气的俄式广场舞。这段舞蹈不仅在网上风靡，也成为演员在后台、剧院开放日以及巡演途中旅馆、不同城市广场经常拿来集体活动的一段舞蹈。

斯梅卡洛夫表示：“最重要的是开心，不在于你跳得怎样，这是舞蹈最初的意义所在。”此次马林斯基剧院再度来到上海，上海大剧院提议让他带着上海观众一起跳一次广场舞，斯梅卡洛夫欣然同意，同时也得到了同事们响应。为了呼应此次马林斯基剧院沪上演出剧目《灰姑娘》，斯梅卡洛夫特别创作了一段全新广场舞。活动现场，他带着大家边学边跳，吸引不少路人驻足观赏。

指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫。蒋迪雯 摄

26日起，指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫携马林斯基剧院芭蕾舞团和交响乐团近200位艺术家，为申城观众奉上3场由俄罗斯当代编舞大师阿列克谢·罗曼斯基编导的芭蕾舞剧《灰姑娘》以及1场“斯特拉文斯基之夜”音乐会，拉开马林斯基艺术节大幕。据介绍，去年艺术节完满的合作以及上海观众的热情为捷杰耶夫留下深刻印象，他主动提出期望再次来沪，并要带来他喜爱的《灰姑娘》。

指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫携马林斯基剧院芭蕾舞团和交响乐团登陆大剧院。蒋迪雯 摄

去年马林斯基剧院芭蕾舞团带来“博物馆版”《罗密欧与朱丽叶》，今年《灰姑娘》更加现代摩登。2002年，罗曼斯基为马林斯基剧院芭蕾舞团编排全新《灰姑娘》，首演收获好评同时，也引起争议——“原本的纯真去哪里了？”此前《灰姑娘》以童话般的审美特质成为节日芭蕾佳作，而罗曼斯基的创作大胆改变，彰显“戏剧芭蕾”特性，使得普罗科菲耶夫乐曲中的复杂性得到完全释放。

《灰姑娘》

“《灰姑娘》是我最喜欢的作品之一，制作艳丽、剧情幽默，但内在很严谨。”25日《灰姑娘》主演发表各自感受。在第一场扮演灰姑娘的玛丽亚·什林金娜笑言，找到了角色与芭蕾舞演员的联系，“灰姑娘整天干活，和芭蕾舞演员整天训练很像，都很辛苦。”第三场扮演王子的亚历山大·谢尔盖耶夫则说，“这次王子和任何一个正常的年轻人一样，观众甚至可以设想他去酒吧或者开车的画面。”

《灰姑娘》

“灰姑娘故事源自法国，我们带来的《灰姑娘》把背景置身于充满高楼大厦的现代城市。”法季耶夫表示，“灰姑娘和王子生活在其中，可能发生在任何一个城市，唯独主旨不变，向往真爱，找到真爱。”诚如法季耶夫所言，角色注入更多现代意识，在什林金娜看来，“灰姑娘忍耐、乐观，王子是她的奖赏，而不是她等待或追寻的东西。”谢尔盖耶夫则说，“每个角色都有两面性，并非好人与坏人，比如后母和两个姐姐就像普通人，而非恶人。”

2002年首演后，《灰姑娘》成为马林斯基剧院芭蕾舞团的保留剧目，一演就是15年。普罗科菲耶夫曾撰文指出，“我不仅将灰姑娘视为童话角色，而且视为真人，她有感觉，有经历，行走在我们中间。”罗曼斯基版《灰姑娘》诞生之时，正逢俄罗斯歌剧及芭蕾舞剧院在沉寂多时之后的复苏时期。一成不变的童话、舞蹈、舞美已经很难再吸引观众的注意力。穿着鲜艳的卡通朋克形象代替了原有的四季小***，穿着中式睡袍的后母，好心又醉醺醺的爸爸，甚至是仙女一角也变为了提着网袋的乞丐——所有这些人物都取材于现实生活，减少了童话故事造成的疏离感，更让舞剧本身自带幽默感。

罗曼斯基原封不动保留了19世纪古典芭蕾舞的精髓，比如普罗科菲耶夫当年定下的戈沃特舞（古典芭蕾中的中速舞），但又在原有的基础上加了点“新料”，用复杂的韵律和变化极快的强弱节奏让舞蹈充满现代感。金属质地的布景加入让整台演出更为写实。

善于讲故事的罗曼斯基通过对细节的处理让观众感受到角色间的关系、人物的情感。灰姑娘站在舞台上，用手捂住双眼，在一排排柱子中摸索前行。后母家中，她所有的舞蹈动作都集中在固定的区域中，和宽广的舞台形成鲜明对比。继母的动作充满男性力量和跋扈的气势、两姐妹的动作蠢钝乖张。这些都使得观众极快进入情境。他又加入看似格格不入、有别于传统的元素让观众不禁失笑，从舞会上诙谐又绝非典雅的舞步到衣着鲜艳、动作夸张的小***……罗曼斯基的《灰姑娘》幽默讽刺又拿捏得当。没有过分甜腻的情节、盛大欢乐的场景，抒情部分反而显得更加饱满和感人。最后的双人舞，王子与灰姑娘在空旷舞台上，舞步和音乐完美结合，透出淡淡的忧愁，情绪复杂多变，有别于传统版“幸福生活直到永远”的大结局。

“斯特拉文斯基之夜”上，捷杰耶夫将率马林斯基剧院交响乐团奏响20世纪俄罗斯杰出音乐家斯特拉文斯基为芭蕾舞剧谱写的《火鸟》组曲和《彼得鲁什卡》，并携手俄罗斯钢琴家丹尼斯·马祖耶夫献上极具特色的《随想曲》。《火鸟》是斯特拉文斯基成名作，《彼得鲁什卡》紧接其后，曲式上比《火鸟》更加现代前卫。为钢琴和乐队而做的《随想曲》则更加突显斯特拉文斯基的钢琴家身份，整首乐曲对于钢琴演奏的要求极高，旋律自由。整场音乐会展现20世纪俄罗斯音乐特色，现代感与民俗特性融合，既能听出故事又重技巧表达。

题图说明：马林斯基演员带领上海观众跳起了融合多种元素的“广场舞”。